陈澜个展——常明 “空间上的远乡，时间里的旧处”

艺术家：陈澜

策展人：肖瑞昀

艺术总监：滕青云

关于艺术家

艺术家自述

文/陈澜

　　时空常常是和人的情感杂糅在一起的，它可能会被人具体化成一点而存在于人的记忆当中，比如说乡愁，它是囊括在时空范畴内的，空间上的远乡，时间里的旧处。我以一个游离者的视⻆来观察这个时空，在影像上尝试去营造一种静谧的清醒感。

　　图像中浓密压缩的人形是谓“点”，轻缓如薄雾般的山水外物谓之“茫”。从整体的视觉印象逐渐收缩至其中的层、面、点，从“茫”至“点”，从“点”至“茫”，在这些事物面前，我的观看变成了一种凝视。所有的事物在我的观看下，都逐渐消失，有的要花费数年而有的分秒间便消散而去，像那些山水的消失改变，人的生死离别，花火的瞬间绽放。这时候消逝是线性的，可一切都应该是平衡的，面性的，尽管开始到结束像是两点之间的连线，但我们总是处在一种“中间地带”——人们定义的两端之间。我们不在城中，也不在山中，山城无法到达，栖息在这中间地带，我们活在这复杂的茫中。云雾消散后他们再次显现，山始终还在，明月照了人类数万年并且始终能温柔的包容住患得患失的渺小的我，温柔的是这个世界，也是我观看这个世界的态度。

　　这些影像从叙事的⻆度似乎有些客观却又像是捏造的戏剧假象，它们确实发生于实实在在的日常，可生活的舞台得到了清场。我拍摄的更多的是背影，自己看的时候会想到杨德昌的《一一》，洋洋拍摄后脑勺是想让他们看⻅自己所看不⻅的人生。他的出发点是能与被摄者有更深的联结，而我在拍摄下这些背影的之后，互相再也没有交集，只是一面之缘。图像上的背影更像是我无从得⻅的自己后脑勺的映射，被摄者和属于我的孤独感从这些影像浸透而出。抛开持着摄影机的我，这种孤独感实际上是来源于自身，源于一种悲观，那个真实的“我”总是无法与他者发生真正的联结。